艾未未-----做的任何事都是艺术

# 艾未未：我做的任何事都是艺术


以雕塑、装置和建筑闻名的艾未未，坚持说他从未在国内办过自己的个展。这次在三影堂展出的240多幅照片，却都是在他一万多张照片中精心挑选出的。 1万多张照片，近400个胶卷，跨越10年，全部都是他20多年前在纽约“不当回事”地拍摄下的作品，除了少数曾被《纽约时报》等媒体刊登过，其他绝大多数从未发表过。

看看这些黑白胶片聚焦的回忆：年轻的没留胡子的艾未未、裸身穿着朋克味的西装在地铁里自拍；一面镜子里映出举着相机的他和有些拘谨的艾丹；身穿海魂衫留着一把大胡子的青年，只有笑时露出的牙齿才看出那是陈凯歌；瘦削的顾长卫在纽约街头冲着镜头举出了手枪瞄准的姿势；留着上世纪80年代发型的谭盾在东村街边拉着小提琴；更多的镜头捕捉到了汤姆金斯（TOMPKINS）公园广场的暴乱、假发节上男扮女装的男子同性恋者、反艾滋病游行的队伍、东村地下前卫的朋克乐队、寒冬露宿街头的纽约流浪汉……一圈看下来，仿佛跟着艾未未回到那个真实的上世纪80年代的纽约，又像是读了一遍我们前所未知的艾未未的那个 10年。

想谈谈“艾未未的摄影艺术”，他却一摇头说自己对摄影毫无兴趣。“相机对我就像眼睛，拍照对我就像呼吸，太平常不过了。要说办展，我感兴趣的是，这个建筑是我设计的，对于艺术家来说这种机会很少有——一个建筑设计师在自己设计的空间里做一个自己的展览。我最先想到的是展览能最大化地把建筑本身的空间感完成，所以为照片设计了大小统一的镜框，全部照片都在一个精准的范围里伸缩，无论是我的自拍裸体还是纽约反警察游行，展厅内所有画面都会穿过同样高度的线条，像一个绳子扎了的一样形成一条图片带，而不会有任何所谓美学上的选择，第一张和最后一张都一样重要。我对照片内容没太大兴趣，其实这个展览应该当作一张照片来看，我喜欢的是这种时间在空间中的关系。”艾未未边说着边举着手里的理光GR II随时按下快门。

对话艾未未

TO:如果不在三影堂，你会在其他地方做这个展览吗？

艾：不会，任何一个其他的美术馆或艺术空间我都不会做。因为这里是我设计的。

To：也就是说你把你2005年的建筑作品和过去10年的摄影作品放在一起形成了你2009年的一个新作品？

艾：对，可以这样说。噢，这句话要这样说才可以说顺了是吧。

TO:最初怎么想到拿起相机的？

艾：刚到纽约时我没什么事情可做，虽然是以学习的名义去的，可很快发现我不适合呆在校园。早上起床不知道往哪去，就习惯性地开始拿着相机随时随地随手拍，打发闲散时间。我摄影的最佳状态就是在一个意识很弱的状态下去拍，这样才会有一个和你平行的现实。那些摆出来的拍的、矫揉造作的构图，看着多腻歪。

TO：那你觉得什么照片不腻歪？

艾：我喜欢胡拍的，比如淘汰下来的废片。有时候在照相机店看那些废片我觉得很有意思，他们不敢承认的排斥的片子，有很多我觉得不错。

TO：这些能叫作品吗？还是艺术？

艾：我的这些其实就是废片。从来没有经营设计过，拍照速度都非常快。但是我喜欢连续拍很多张，从来不会只拍一张，所以从里面挑选出来一张不错的废片很容易。我觉得我的每一件作品挑出来都不是艺术，但是由于是我的所有作品中的一件，所以我做的任何事都是艺术。

TO：听说你还在小偷那里买过相机，你总共用过多少相机？

艾：为了便宜啊，每天在街上懒散地逛，就看到有很多人卖二手的相机，有的是偷的，有的没准也不是。几十美元就能买一台不错的尼康。在纽约那10年，我用坏过的各种型号的新旧相机要有几十台了。从尼康M2、F3，到后期奥林巴斯，每款都用过好几台。

TO：什么让你最有冲动拍？

艾：我没有冲动，就是看到什么，把它记录下来。我的镜头里有诗人、画家、摄影家，也有小偷、流浪汉，同性恋、朋克青年……多混乱啊。我可能是过去 30年里一百多万留学生中最混乱的一个，你要看他们的照片一定有很多在校园里面举着V字的，他们想的是伸左手还是伸右手、举一个指头还是两个指头的问题。我一万多张照片里面一张校园照都没有。我一年可能比他们十年生活还要丰富。

TO：你还当过《纽约时报》的“编外摄影”？

艾：不只《纽约时报》，《纽约邮报》、《朝日新闻》都用过我的照片。最初是拍了一个跟纽约警察暴力有关的，我在法院门口拍到了一个被抓的人手心里写的要求市长下台的字样。拍完了我就找到离我最近的电话亭，打过去说我手上有这样一张照片。他们说你迅速打车过来，看了反转片后马上就决定冲印选用。第二天凌晨三点，我跑出去买报纸，看到“纽约时报艾未未摄”，很开心，很兴奋。

TO：你这算是主动爆料了？给你稿费了吗？

艾：现在都叫爆料是吗？你看，我20年前就开始乱爆料了！稿费很低，除了报销打车费也就是三五十美元。我也不是为钱，主要想看看纽约的新闻制度什么样子。其实，当时如果三张报纸都报了你的新闻片子，就可以拿记者证了。一段时间内我都处于兴奋状态。

TO：你真想过当记者？

艾：谁想当记者啊，我只不过想有个记者证。那样就可以通过任何的警察防线，白宫都可以去了。三张报纸挺难的，但是我到处爆料发的片子很快就不止三家了。可是我也没去申请记者证。因为突然很烦了，知道自己能做了就觉得这事没劲了。男孩子都是这样，千万不要让他们觉得“这事是可以的”。

TO：你在纽约拍照的胶卷曾装满了一个冰箱？哪来那么多钱投入那么多相机、胶卷？

艾：放到冰箱里胶卷可以保鲜，才能留到今天。我在赌场呆过两年，这个世界上我呆过最多的地方就是大西洋城，它离纽约2个半小时，我曾经在身体距离地面一尺高的车上，至少跑过200个来回。我把赌博看成像打工一样，不是为了玩，就是挣钱。有了钱我就可以去买更好的相机。就像我也做过装修工、在印刷厂和镜框店打工，也帮人拍过纪录片，这些对我来说做什么都不重要，能够拿到钱就可以让我立刻不做这些事情。

TO：10年间拍了几百卷上万张照片，自己却从来没看过？

艾：对，我没有兴趣看。有很多照片都是这次备展挑选照片时我才第一次看到，“咦，我还拍过这个！” 2002年回国后，一个助手没事做，我才让他帮我洗出来。我的生活节奏太快了，拍完了没有时间把自己的生活再过一遍。还有那么多新的事没看呢。

TO：为什么都是黑白照片？一万张里面挑不出彩色的？

艾：极少的比例有彩色的，这次也都没有入选。我的感受方式有两件东西是没有的，一件是颜色，一件是音乐。我最喜欢的颜色是黑白，最喜欢的音乐是 silence。我用的TX黑白卷，宽容度特别大，曝光弱了两档或强了两档都不会有太大问题，对我这种喜欢快速、随意照相的人用处非常大，最后洗的时候都能找补回来。彩色照片跟真实的关系很差，黑白胶卷的照片是最自由的。

TO：吸引人的还有你的很多自拍照，其中还有你罕见的裸照，你自恋吗？

艾：这个问题怎么回答可能都不对，你说你自恋或不自恋别人都会觉得是一种自恋的表现。这样说吧，我对人类还是有感情的，这份感情已经蔓延到了我自己身上。

TO：照片里年轻时的你跟现在不像，白、瘦、没有胡子，现场好多人说你很帅。你那时什么状态？

艾：你看，你们都来采访我，说明你们都还愿意去寻找一个曾经帅的人。我自拍时没有在意我在拍照，年轻时我从来不敢看自己照片，我很反感自己的样子。直到现在我看了这些照片才能接受自己——哦，我那时候是这个样子的。听到有人说“你那时比现在帅”，我也觉得好像还不错。这证明了人对自己的评判是可以改变的，因为那时从来没有人说过我帅。那时二十五六岁，整个状态烦和无聊，还有不安。

TO：你现在胖了、留着大胡子到处骂骂人也挺精神的。

艾：我告诉你们一个事实，你们会吓一跳。其实那个照片上的人都不是我，但是没有人知道，展览展出的那是我在纽约捡的一箱子照片。